今天在中文版阿德勒《配器法》里看到这样一段，讲把如谱例所示的四部和声拆分进弦乐队时最直接的方法—— 不但逻辑上和后面的“但是”连不上，连“编曲”都冒出来了，吓了一跳。 赶紧找原文对照—— 结果原文说的是“结果导致一个没什么特色的配法”， 阅读更多

学习和声过程中许多人可能都被这个问题困扰过：和弦有两种（以上）标记方法，一种是罗马数字（I, ii, V/vi…）一种是大写字母（T, TSii, D/TSvi）。目前来说采用罗马数字标记的更多，很少见到哪本教材还用字母标记。 《剑桥西方音乐理论发展史》中对此有详细的介绍：这两种标记方法产生自欧洲和声理论在源头上的分歧——音阶音级理论与功能主义理论。两种理论中前者认为和弦是 自然音阶中每个音级所生成的，因此用音级表示 阅读更多

当今世界音乐流派五花八门，风格更是古今中外无奇不有，但绝大部分音乐所运用的作曲技法是相同的，对于初学者来说上手知识更加没有区别。本文就针对在作曲方面希望入门但尚未入门的网友浅谈一下相关问题。 一、乐理与视唱练耳 基本乐理是毫无疑问要首先掌握的，其内容主要是训练读谱、写谱、理解乐谱的能力。初学者应当选择一本乐理教材逐章学习，充分理解音程关系、节拍节奏、调式调性等概念，这样才能真正 阅读更多

！跟大家分享下，传统音乐里，好的“格式塔”在古典审查精髓和规范性具体表现四个方面/::)。这几个方面同样适用现代音乐！ 阅读更多

本贴与大家一起欣赏汉斯·季默为诺兰的《黑暗骑士》三部曲创作的主题曲《A Dark knight》。 这一旋律是贯穿蝙蝠侠三部曲的主题，其核心细胞是上行四度音程的“蝙蝠侠动机”——“A-D-D”。本曲出现在第二部结尾，伴随着蝙蝠侠在SWAT 的追捕下消失在夜色中的场景。四度动机在点状脉冲织体的衬托下用模进手法缓缓上升，浑厚的鼓声让音场超越出画面。在旋律的爬升中，每一个大三和弦的出现都 仿佛多了几分希望，而随之降临的小三和弦又使希望蒙 阅读更多

萧友梅的《和声学》应该是我国第一部和声教材，是非常珍贵的历史文献。本贴分享一下其序言内容。 红色部分是我标的，可以得到两个信息：萧友梅时代的（部分）中国音乐家对“先锋音乐”并非一无所知，而是深有所知，但认为将其系统引进中国的时机尚不成熟；萧友梅之前并无和声名词的翻译版本供参考，他是凭空创造中文名词的——相比之下吴梦非编译的《和声学大纲》则是将日语名词引入中文。 ————————————————————————————— 阅读更多

乐理中的单拍子和复拍子有两种不同的定义，初学者如果同时见到可能会产生困惑，本文简单介绍一下这个问题。 根据大陆通行的几本乐理教材，单拍子表示每小节只有一个强拍（也就是没有次强拍），而复拍子则表示每小节不止一个强拍——即一个单拍子反复连缀的产物。譬如2/4是单拍子，则4/4、6/4等是复拍子；3/4是单拍子，则6/4/、9/4等是复拍子；依此类推。但国外教材或书籍中又能见到另一种定义。譬如根据《新格罗夫音乐与音乐家词典 阅读更多

绝对音高（或称绝对音感）这个话题很多人都感兴趣，今天重新翻译了一遍格罗夫词典里的“绝对音高”条目，供大家参考～ 先总结一些要点：绝对音高是绝对音高的记忆、识别能力。绝对音高并不绝对准确，而是有一定误差。绝对音高与音乐才能无关，有好处也有坏处。 此外，目前的科学研究表明绝对音高既受遗传影响，也受后天训练影响；也有研究表明通过药物可让无绝对音高者获得绝对音高。 ————————————————————————— 阅读更多